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• passi
• Suggerimenti
• Avvertenze

Chi lavora come attore ha l'opportunità di esplorare nuovi ruoli e personaggi, diversi dalla personalità della persona stessa. È un po 'spaventoso pensare all'inizio della tua carriera, ma ogni grande interprete inizia da qualche parte! Il segreto è provare e imparare il più possibile, creare un marchio personale e partecipare ai test di selezione. Con un po 'di dedizione potrai diventare presto un grande professionista!

passi

Parte 1 di 4: migliorare il tuo talento

1. 

   
   

   

   
   

   

   
   
   Dan Klein
   Professore di Teatro e Studi dello spettacolo

   Continua a esercitarti ad alta voce. Dan Klein, insegnante di narrazione e teatro di improvvisazione, dice: "Alcune persone distinguono abbastanza bene accenti diversi, ma altri hanno bisogno di studiare un po 'di più. Puoi trovare video di persone che parlano con accenti e dialetti diversi e provare a copiarli. Puoi leggere anche studi sui dialetti e su come trasformare i suoni, ma la cosa corretta è praticarli ad alta voce ".

2. 

   Canalizza le tue emozioni sulla carta. Leggi alcuni copioni e determina quali sono le principali emozioni sulla scena. Rendi avvincenti i sentimenti del tuo personaggio. Ad esempio: se è triste, parla più dolcemente e fai meno gesti con le mani.
   • Lo stato emotivo della scena aiuta anche l'attore a ricordare le battute, poiché può associarle al dialogo in questione con le emozioni.

3. 

   
   
   Lavora sulle tue abilità sul palco. Impara a mostrare emozioni con tutto il tuo viso, oltre a fare gesti con le mani, per mostrare al pubblico cosa prova il personaggio. Sviluppa anche altre tecniche, come la danza, il canto e la coreografia, per diventare più versatile e completo.
   • Puoi prendere lezioni di combattimento per imparare a simulare combattimenti e simili (in sicurezza). Quindi, attirerà molta più attenzione da parte dei direttori del casting.
   • Prendi lezioni di ballo. Più abilità hai, più versatile sarai e più ruoli otterrai.
   • Fai qualcosa di straordinario. Tutte le abilità meno comuni (che gli altri attori non hanno) possono aiutarti a ottenere ruoli.

4. 

   
   
   Studia teatro o arti dello spettacolo in un'università o in un centro artistico. È possibile essere un attore senza formazione, ma questa opzione non funziona quasi mai. Nelle università o nei centri artistici, tratterai con professionisti, imparerai le tecniche in modo formale e avrai maggiori probabilità di ottenere un lavoro, oltre a costruire un buon curriculum e una rete di contatti. Gli insegnanti e gli istruttori supportano e motivano sempre gli studenti.
   • Non è sempre necessario studiare per lavorare come attore. Puoi vincere alla grande e ottenere opportunità, purché continui a sviluppare i tuoi talenti.

5. 

   Partecipa a seminari o altri eventi di formazione per attori. Alcuni di questi eventi sono intensivi: gli studenti imparano nel giro di poche settimane cosa richiederebbero mesi per padroneggiarlo altrove. Inoltre, in essi, puoi ottenere alcuni documenti specifici (e persino essere pagato).
   • Se non sei in grado di partecipare a qualcosa a causa del tuo programma fitto di appuntamenti, almeno leggi sempre e fai molte ricerche sulla zona. Partecipa a presentazioni, leggi materiali teorici e apriti a nuove idee.
   • Mettiti in contatto con una troupe teatrale locale e vedi se ci sono eventi importanti nel prossimo futuro.
   • Se sei interessato al teatro, prova a partecipare ad alcuni spettacoli minori durante il tuo tempo libero, ad esempio in vacanza. Puoi assemblare opere teatrali, musical e persino opere in poche settimane: dedica te stesso. Prova a scoprire cosa c'è di bello in giro.

6. 

   Prova a unirti a una compagnia teatrale locale. Guarda quali pezzi sta organizzando e cerca di ottenere un ruolo. Questo è ottimo per coloro che hanno bisogno di contatti, soprattutto all'inizio della loro carriera, e avrai anche un migliore senso di competizione sul campo.
   • Almeno cerca di ottenere una funzione dietro le quinte se la parte non ti interessa.
   • Potresti anche non voler lavorare specificamente con il teatro, ma tutte le tue esperienze pratiche contribuiranno al tuo curriculum e porteranno nuove abilità (oltre ad amici e contatti, ovviamente!).

7. 

   Assumi un allenatore o un insegnante per sviluppare la tua tecnica. Insegui qualcuno con esperienza. Questo trainer ti darà un'attenzione esclusiva, aiutandoti a identificare i tuoi punti di forza e di debolezza.
   • Chiedi ai tuoi conoscenti e colleghi di aiutarti a trovare un buon insegnante. Parla con i compagni di classe o con la troupe, ad esempio. Qualcuno deve avere una buona indicazione.
   • Trova qualcuno che abbia esperienza in vari campi e possa darti una guida specifica.

Parte 2 di 4: creazione di un marchio personale

1. 

   Crea profili sui social media e sui siti web di portfolio di attori. Invia i video delle tue esibizioni a YouTube o crea una pagina Facebook o Twitter in modo che i tuoi futuri fan possano godere e condividere i tuoi post, come foto e simili. È una scommessa rischiosa, ma non sai mai chi potrebbe incontrare i tuoi profili. Successivamente, cerca anche siti specializzati in attori.
   • Pensa come un imprenditore. Sei un artista, ma devi anche avere una visione più commerciale della professione. Usa hashtag pertinenti nei tuoi post per ottenere più attenzione.
   • Crea un sito web personale con un indirizzo facile da ricordare. Usa il tuo nome come URL (se disponibile).
   • Crea un profilo LinkedIn per interagire con persone con interessi simili.

2. 

   Scatta foto professionali. Ogni attore deve avere un portfolio di foto scattate da un professionista. Non truccarti troppo, perché i direttori del casting vorranno vedere che aspetto hai veramente. Inoltre, guarda la telecamera.
   • Cerca fotografi che non facciano prezzi così esorbitanti, come quelli che hanno appena iniziato nel mercato (come te). Inoltre, questo lavoro non ha bisogno di essere così provato.
   • Aggiorna il tuo portfolio ogni due o tre anni, così i direttori del casting possono vedere come stai oggi.

3. 

   Rete. Sii accessibile e sviluppa una reputazione come un buon professionista. Insegui le persone per mostrare interesse e quindi ottenere più opportunità di lavoro in futuro.
   • Prenditi cura della tua reputazione. Non avrai tanti ruoli se sei noto per essere pigro, duro da lavorare o snob.
   • Usa siti come LinkedIn per entrare in contatto con le persone nella tua zona.

4. 

   Sii sempre consapevole del settore. Leggi le sezioni di cultura di riviste, giornali e siti web per scoprire le novità nel mondo dell'arte; vai agli eventi legati al territorio con amici e conoscenti per sviluppare la tua creatività (e così via).
   • Segui autori e registi emergenti sul mercato, familiarizza con le teorie e sporcati le mani. È importante sapere in quale direzione sta andando l'industria. Chissà, forse troverai l'ispirazione per un nuovo progetto!

Parte 3 di 4: esecuzione dei test di fusione

1. 

   Memorizza alcuni monologhi. Cerca monologhi di 1-2 minuti su Internet o acquista libri e opere di autori famosi. Quindi, prova tutto con la tua voce normale e alcuni dialetti. Molti registi usano i monologhi per il cast, in quanto sono lo strumento ideale per determinare il talento dell'attore.
   • Scegli un monologo basato sulla tua esperienza di attore. Ad esempio, non leggere il monologo di una donna anziana se sei un ragazzo.
   • Cerca monologhi contrasto. Anche se di solito interpreti personaggi divertenti, separa alcuni testi seri per situazioni inaspettate.
   • Se canti anche tu, prepara 12-32 misure di alcune canzoni. Alcuni registi non specificano il genere della canzone che gli attori devono cantare durante l'audizione.

2. 

   Crea un curriculum. Elenca i tuoi punti di forza in un quaderno e scegli le abilità più interessanti. Elenca anche gli spettacoli a cui hai partecipato, i laboratori e le università in cui hai studiato. Attenzione però: basta parlare delle produzioni più recenti, altrimenti il ​​documento potrebbe essere pieno di dettagli superflui.
   • Elenca le tue abilità speciali (danza, canto, accento, combattimento, ecc.), Ma non mentire.

3. 

   Sii sempre preparato. Arrivare in tempo, memorizzare i materiali, prendere tutto il necessario (matita, penna, ecc.) E prepararsi. Non puoi controllare l'opinione del regista, ma come ti presenti.
   • Parla molto e abbi fiducia nel tuo talento. Non sai mai chi può darti la possibilità di una vita! Anche quelli che non sembrano avere contatti e connessioni. Esprimi te stesso per fare spazio nel mondo dell'arte.

4. 

   Prova spesso. Questo è il modo migliore per pubblicizzare i tuoi talenti. Quando le persone iniziano a riconoscere il tuo viso, ti chiameranno per sempre più test - e questo è a metà strada.
   • Anche tu sarai rifiutato. Non essere frustrato e non arrenderti. Nel tempo le cose andranno meglio.

Parte 4 di 4: Continua la tua carriera

1. 

   Se possibile, spostati in una città più grande. Inizia a lavorare sulla scena locale o in aree accessibili risparmiando denaro per trasferirti in una città più grande dove ci sono più opportunità.
   • Puoi trasferirti a San Paolo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasilia e simili. Se te lo puoi permettere, puoi andare a Los Angeles, la capitale mondiale del cinema.

2. 

   Cerca di ottenere ruoli negli spot pubblicitari all'inizio della tua carriera. Accedi ai siti che elencano le opportunità per gli attori. Preparati bene per le prove, dai costumi alle linee.
   • I ruoli degli spot pubblicitari sono più piccoli rispetto a rappresentazioni teatrali, serie e film, ma sono eccellenti per esporre l'attore al grande pubblico.
   • Diffidare di qualsiasi annuncio che sembra troppo bello per essere vero, in quanto potrebbe essere una truffa. Diffida anche di strane email che ricevi.

3. 

   Lavora come comparsa nelle grandi produzioni. Quando sei nel posto giusto, stabilisci contatti per ottenere documenti figurativi. Fai una ricerca su Internet per scoprire cosa c'è di buono nella tua città.
   • Questi ruoli potrebbero non essere così importanti, ma sarai comunque in grado di ingrassare il tuo curriculum.

4. 

   Assumi un agente. Parla con i tuoi conoscenti per scoprire come e da dove iniziare. Effettua alcune telefonate e invia lettere alle agenzie per sapere se lavorano con la rappresentanza. L'agente può aiutarti a negoziare più documenti.
   • Gli agenti ricevono solo quando i loro clienti trovano lavoro. Non accettare il pagamento di commissioni esorbitanti se non sei assegnato a nessun ruolo.

5. 

   Partecipa a qualche organizzazione di stakeholder. Cerca di più sui sindacati nella tua zona, come l'Unione degli attori e dei tecnici negli spettacoli (SATED) e simili. Rappresentano la classe e lottano per questioni come stipendio e diritti.
   • Potrebbe essere necessario pagare una quota per aderire a queste organizzazioni. Mettiti in contatto con i responsabili per saperne di più.

6. 

   Scopri come ottenere la registrazione di un attore professionista. In Brasile, ogni attore ha bisogno del DRT, un documento che legalizza il lavoro con le arti dello spettacolo. Può offrire diverse opportunità alla tua carriera e persino evitare problemi in futuro.
   • È normale perdersi nel processo. Se necessario, chiedere aiuto ad attori più esperti o conosciuti che si trovano anche nella zona.

Suggerimenti

• Molte persone vogliono lavorare con la recitazione, ma non capiscono quanto sia difficile la carriera. Parla con qualcuno che già lavora sul campo per saperne di più.
• Fingi di essere qualcun altro ogni giorno durante le prove.
• Non smettere di cercare opportunità. Dedicati al tuo sogno, anche se sembra impossibile.

Avvertenze

• Potresti incontrare difficoltà finanziarie se non trovi opportunità di lavoro. Quindi, cerca un secondo lavoro per assicurarti in caso di emergenza.
• Il mondo delle arti lo è tanto competitivo - e potresti anche non essere in grado di diventare famoso come vuoi. Sii realistico e ambizioso nella stessa misura.