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è un wiki, il che significa che molti articoli sono scritti da diversi autori. Per creare questo articolo, 88 persone, alcune anonime, hanno partecipato alla sua edizione e al suo miglioramento nel tempo.

Sogni di diventare un attore o hai semplicemente bisogno di consigli sulla recitazione? In entrambi i casi, esistono metodi molto semplici che ti aiuteranno a migliorare il tuo gioco e ad aumentare le possibilità di vincere un ruolo importante.

stadi

1. 5 Considera le sue connessioni con gli altri. Quanto sono importanti le relazioni che ha con gli altri (incluso lo studente)? Se lo sono, perché? In caso contrario, in che modo il comportamento e l'atteggiamento del tuo personaggio possono influenzare il gioco? Quali comportamenti sottili o naturali possono parlare al pubblico e mettere il tuo personaggio al centro delle proprie esperienze? pubblicità

consiglio

• Non voltare mai le spalle al pubblico a meno che non sia un movimento pianificato nella sceneggiatura. Lascia che veda il tuo viso il più possibile, anche se è visibile solo nel profilo.
• Per allenarti a cambiare il tono della tua voce, ripeti una frase molto semplice in tutti i modi possibili: eccitato, beffardo, sarcastico, romantico, ecc.
• Se devi esprimere rabbia o paura, non parlare troppo in fretta (come faresti nella vita reale), perché il pubblico non sarà in grado di discernere le tue parole.
• Se devi piangere, strofina gli occhi. Esistono diversi suggerimenti per creare illusione. Ad esempio, gli attori usano le cipolle per piangere.
• Guarda i tuoi partner negli occhi quando sei sul palco. Questo ti permetterà di incoraggiarti ad ignorare il pubblico (se è proprio questo punto che ti spaventa).
• Prendi lezioni di ballo e canto. Avrai più proposte se sai cantare e ballare e non sai come interpretare la commedia. Ma non fare troppo, a rischio di ritrovarti limitato ai ruoli nei musical.
• Se dimentichi una delle tue linee, non farti prendere dal panico. Fa parte del business della recitazione. Di 'solo una frase che il tuo personaggio potrebbe pronunciare al momento. Cerca però di ricordare le tue battute, perché i tuoi partner hanno bisogno che sappiano quando rispondere e l'improvvisazione può farle fare lo stesso.
• Fai delle ricerche online sul tuo personaggio. Raccogli quante più informazioni possibili per connetterti al personaggio che devi incarnare.
• Per metterti nei panni del tuo personaggio, puoi incarnarlo nella vita reale. Che cosa farebbe? Mangia questo piatto? Parla come vorrebbe e divertiti a intrattenere i tuoi amici e la tua famiglia.
• Se qualcosa va storto sul palco, continua a suonare. Non fermarti, non ridere e non vergognarti. Fai tutto il possibile affinché il pubblico non si accorga che è stato commesso un errore.

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avvertenze

• Non preoccuparti se non puoi piangere a comando. È solo un dettaglio della trama del tuo pezzo. Se comunichi una sincera tristezza, il pubblico immaginerà spontaneamente le lacrime e si convincerà che stai piangendo.
• Ecco come questo articolo ti aiuta a diventare un attore migliore: "costruendo" un personaggio, cerca di formulare un insieme di credenze per quel personaggio e una matrice delle sue possibili azioni in risposta a eventi e pensieri. Può essere semplicemente un flusso realistico di eventi. Come attore, devi convincerti che un evento in una stanza è davvero una cosa buona o cattiva (o una via di mezzo), al fine di provare le emozioni appropriate di cui hai bisogno per comunicare al pubblico. Usa questo consiglio per imparare a non reagire in modo incontrollato nelle situazioni della vita reale. Ellis la chiama immagine razionale di immaginarsi in una situazione, reagendo normalmente, ma nel modo sbagliato. Quindi, immagina di avere pensieri razionali e di reagire razionalmente. Per interpretare la commedia, puoi farlo al contrario. È solo un modo diverso di ripetere le tue scene.
• Ci sono molti modi per interpretare la commedia. Non riposare su uno di essi. Provane diversi, come i metodi Stanislavsky o Suzuki, che sono diversi da quelli sviluppati in questo articolo.
• Non preoccuparti di ciò che fanno i tuoi partner. Se dimenticano una riga o passano direttamente a un'altra parte dello script, non fatevi prendere dal panico. Continua come se nulla fosse successo e di 'la tua e. Se giochi davanti a una telecamera, devi solo fare un nuovo scatto.
• Ecco un approccio diverso e più introspettivo alla professione di attore, basato sulla ricerca dello psicologo Albert Ellis. La seguente discussione introduce un metodo più volontarista per la creazione di un personaggio teatrale. Le tue emozioni possono scatenare secrezioni chimiche nel tuo corpo. Se credi davvero che qualcosa sia "cattivo", il tuo cervello produrrà una sostanza che ti farà "stare male". Le nostre vere credenze determinano i nostri sentimenti. Eventi o ricordi esterni permetteranno alle tue convinzioni di creare emozioni. Quando una persona sente qualcosa che pensa male, vuole agire, sente rabbia ed è quindi spinta all'azione. Se pensa di non poter fare nulla, può sentirsi depressa, iniziare a piangere, non fare nulla o persino farsi del male. Le variazioni sono infinite.
• Ciò che può metterti nei guai è avere credenze irrazionali che non sono basate sulla realtà. Questo può portare ad azioni emotive, distruttive o paralizzanti. Chiedono che la vita sia diversa da come è realmente. Per ulteriori informazioni su questa linea di pensiero, consultare il libro di Albert Ellis sulla terapia comportamentale emotiva razionale.

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